顾如归：“……”禁止套娃！
事实上，感到深受震撼的，并不只是顾如归，还有直播间里的各位观众。
【虽然小顾和柯制作人的对话有点搞笑不过……我的想法和小顾一样的】
【颜能打歌好听，多才多艺还会弹琴，嗐，不出道我都替晏小歌着急。】
有看好的人，当然也有不看好的人。
【虽然但是，以晏歌的年龄来说，就是真学古琴最多也就十年的时间，来这里表演有些……嗯。（但没有说晏歌不好的意思）】
而在屏幕之外，Koenig先生就站在一畔，侧目向那琴前的人，五官凸显的西方脸孔上，写满了不以为意。
广场尚且无人，周围十分安静。
乌云，阴天，广场。
这是2019年8月10日早的维也纳。
当晏歌抬手，抚动第一根琴弦时——
天尚未雨。晏歌将手落在弦, 轻拢而慢捻，乐声舒放缓慢，渐渐从那七弦上流泻而出。
在弦之上, 她眉微凝。
一、二、三。
三个节拍过去, 古琴三声之一的散音流泻，低沉，旷远, 令人如身置高谷山巅。一张、一望, 山下情景, 便尽在掌控。
沉沉七弦，静听松风。
是高大的巍峨的，是庄严的森冷的；
是身负万物、背载众生的——
高山。
倏而, 散音收，泛音开, 弦音清泠，如山涧流经溪谷；又转而急促, 如九重天下银河瀑布。时慢而时急，忽缓而忽猝，琴前人低眉信手断续弹拨，那乐音也便若断了线的珍珠，从珠链坠落、从弦歌迸发。
是快的是慢的，是纤细的是澎湃的；
是源远流长、润物无声的——
流水。
Koenig小哥与Koenig先生都是业界内行，对世界名曲亦有涉猎, 闻及此, 彼此对视一眼，满目均是了然。
《高山流水》！
《高山流水》，中国古琴名曲, 亦属中国十大古曲之列。因其后有先秦时期伯牙子期一段佳话故事，是以，高山流水也代指知音。
《高山流水》原是一曲，然从唐代后，《高山》与《流水》便各自独立出来，成为两首单独的琴曲。到近现代，二曲中的《流水》得到了更多的发展，也更为人所熟知。
听着琴音，Koenig先生视线在抚琴双手上稍稍凝滞。
这位东方小姑娘所演奏的，是完整的《高山流水》。
一个音高，两首曲目，演奏《高山流水》的难度当然比演奏单纯一曲的《高山》或者《流水》要来得更高。而她技巧非常娴熟，动作神态也显得放松——显然，弹一曲完整的《高山流水》对她来说并不是什么难事。
以Koenig先生多年积累的音乐素养，此时此刻，他听得出：这位小姑娘的古琴技艺很精，并不只是她刚才所说的“学过一些”——大概，十年以上？
Koenig先生这样估计着。
就十几岁的年龄来说，能将《高山流水》演奏成这样的精湛，已经算是很有天分。
虽面不改色，对着这位来自东方的小姑娘，Koenig先生心中却已生出些许欣赏。
不过——
还是平了。
高山是平，流水也是平。
作为古琴琴声不平淡的论证，这支曲子缺乏说服力。
Koenig先生是音乐权威，听觉感官极度敏锐，音乐品位极高，所以会有这般观感。但，于直播间观众听来，这样的琴声已经足够惊艳。
【又安静又好听！感觉很适合做大作业的时候单曲循环诶！】
【很[可]！所以有没有人知道这是什么曲子？】
【是名曲《高山流水》……好残酷，我是古琴八级的，怎么感觉我弹得远远比不上晏歌妹妹乌乌】
【……】
弹幕发得密集，而在屏幕外，亦有三五成群的歪果仁闻乐上前，不时掩口悄声交流一二。
“嘿老兄，那个亚洲女孩儿是在弹琴吗？”
“啊好像是。”
“Ummm这歌听着不错，就是不知道叫什么名字。不然我回去可以下载一首，用来当摇篮曲哄我家的trouble 2。”
“……”
手落在琴，晏歌看不见弹幕，亦无暇顾及四周，仍是垂首，全神专注七弦。
古琴有“一琴三声”的说法，也即散音，泛音与按音这三音。三音当中，散音低沉空旷，泛音清泠空明，按音则不拘一格，共有一百四十七个，极富变化。
先前的《高山流水》，她在演奏高山部分时多用散音，流水部分则多用泛音——按音虽也用上了，但与主旋律相比，并不显得突出。
散音收，而高山远。
泛音尽，则流水止。
高山流水皆不见，晏歌抬手，徐徐地，将指腹按在弦上。