陶渊明曾写《咏荆轲》：渐离击悲筑，宋意唱高声。
又有《桃花扇》草檄：三更忽遇击筑人，无故悲歌必有因。
他奏响了一段哀伤婉转的曲调，说道：“筑琴本就是演奏悲歌的乐器，要在《景星》这样的欢快的庆祝曲里担任主乐器, 确实非常的困难。我现在也没有更好的办法, 只能一直改前面十弦雅韵担主的部分。”
“困难是困难, 也不是不行……”
厉劲秋见钟应烦恼，立刻决定将功补过，拿出了自己的看家本领, “既然它悲伤, 那就以悲声奏欢歌。让听众在极度悲伤里喜极而泣、破涕为笑, 应该会简单很多。比如之前像钟琴一样的敲击声，再高三度，配合古琴琵琶紧张的回旋，最后筑琴从慢速C小调变换为快速C小调，实现悲剧到疯狂的进阶，说不定能行。”
专业作曲家的建议，令钟应脑海有了旋律。
虽然他只上过厉劲秋的一堂课，但是慢速C小调和快速C小调的代表作都烂熟于心。
这样的演奏技法，确实能够实现大悲大恸后的大喜大乐，用悲歌唱欢歌，也是一种具有创造性的突破。
然而，新的想法刚过了一遍，钟应就困惑出声。
“你说的钟琴是指什么？”
厉劲秋比他更困惑，“钢条制成的Carillon，用槌敲击的金属乐器。不是《景星》的录音里就有吗？就是那个，叮叮当当，咚咚当当？”
绘声绘色的模仿，让钟应哭笑不得。
“看起来，这版十二年前录的《景星》的确音质不太行。”
他抱着筑琴，挑眉说道：“那不是钟琴，那是编钟。”
厉劲秋：？
“编钟？”
厉劲秋没怎么听过编钟的演奏，这种超大型的打击乐器组，他甚至都没见过实物！
“你们哪儿来的编钟？不，我的意思是，我以为你们用钟琴模拟编钟的声音，结果你们仿制了十弦琴、筑琴，还仿制了编钟？”
钟应之前的郁结沉闷，被厉劲秋的问话一扫而空。
“对，爷爷仿制了编钟。但是它的体积较小，达不到遗音雅社照片里的规格，所以声音才让你误会了吧。”
他放下筑琴，站起来说：“我带你去看看爷爷的作品。他是真正的天才。”
宽敞安静的樊林，占地最广的便是那间琴馆。
厉劲秋心绪忐忑的跟随钟应，仿佛要走进一片圣地，而他刚刚还对圣地的所有者出言不逊。
走入了琴馆，光线稍稍暗淡了一些，却让摆放在正中央的彩色遗像，变得清晰。
林望归是一位目光慈祥的老人。
他去世时大约五十多岁，两鬓斑白，黑色眼睛仍旧保持着光亮与温柔。
厉劲秋郑重上前，恭恭敬敬上了一炷清香。
“爷爷，对不起。我不是故意的，我就是不会说话，您的琴很好，我是说，它非常适合演奏。”
钟应听见他努力的弥补，笑出声。
“真的没有关系。爷爷活得很洒脱，从不在意外界的评价。”
他说，“我也告诉了他，能找回雅韵和木兰琵琶，你帮了不少忙，所以他肯定很喜欢你。”
如此宽容大度的形容，只会让厉劲秋感到羞愧。
他发誓，再给他一次机会，他一定管住自己的嘴巴。
沉默的厉劲秋表达了歉意，才走到钟应身边。
这间高挑广阔的琴馆，摆放着各式各样的古琴，厉劲秋还没能仔细欣赏，转眼可见一张硕大的黑白照片，悬挂在墙上。
那是钟应说过的《乐报》合影。
遗音雅社的成员，坐在《千里江山图》前，弹奏着各自的乐器，完整的相聚。
厉劲秋见到了沈聆。
手指轻抚十弦雅韵的沈先生，如他想象一般温柔优雅。
再往旁边，便是相视一笑的楚书铭、郑婉清，横弹南琶，竖弹北琶，伉俪情深。
上面还有一位他不认识的音乐家，手持二胡，垂眸拉弦。
他背后便是斜斜摆放的大型编钟，三排青铜钟，从小到大，从高到低，着实引人注目。
厉劲秋视线一扫，发现没有筑琴。
“首演的时候筑琴没有登台，所以演奏者也不去拍照吗？”厉劲秋好奇的问。
“嗯。”钟应不愿多谈筑琴的演奏者，走到琴馆旁边，转动了收纳的摇杆。
厉劲秋又问：“那编钟的演奏者呢？他为什么不拍照？”
收纳轨道哐当哐当的响，钟应解释道：“遗音雅社首演的时候，是二胡演奏家冯元庆先生敲响的编钟。后来，偶尔需要二胡和编钟同时奏响，就会请一位于经业先生帮忙敲编钟，他是清泠湖戏班的鼓师。”