云曦注意到李冉身后架设的那架黑黝黝的摄录机器，稍微往右侧了两步后，抬眼正视镜头。负责摄录的摄影师顿时觉得这个姑娘倒是很有镜头感，很是给他省心。
早上进来试镜的二十来个女演员，就没一个人肯主动挪一挪的，翻来覆去地说让人挪挪的话实在是磨他的耐心。
李冉没有听到摄影师重复了一上午的那句“往你的右侧稍微挪两步”，忍不住抬头瞥了一眼摄影师，却看到他冲自己摆了个OK的手势。李冉这才转过头认真地打量了一番云曦，不过脸上依旧是不动声色，手中的一直白色的中性笔灵巧地在他的指尖转来转去，“右五分之三侧脸”。
“右二分之一。”
“右侧脸。”
“换个方向三次，1,2,3。”
“正视镜头，转体180度。”
“拉远镜头，全身取景。场记板，严德音，试镜第二十九场第一次，开始。”
李冉的这一连串指令没有任何停顿，几乎是一口气全部顺下来的。云曦在学校的试镜实践课程中虽然已经比较清楚这一套流程了，但是第一次在这样紧张的情况下完成，手心还是因为注意力的高度集中而起了一层薄薄的汗。
她深呼吸几秒，就开始了第一场试镜的表演。
工作人员拿着本子一字一句地在跟她对着念台词，但是由于其非专业性，台词的代入感很差，有时候字都是念错的。因此，云曦必须要通过对自己的情绪调整，独自完成角色的演绎和塑造。
换做一般人，遇到这样的情况肯定会觉得尴尬，手足无措甚至自惭形秽地认为自己的动作做作，台词虚情假意。但是对于专业的演员，这样的无实物演出是必备的一种最基础的试镜技能。
更何况作为演员，本身就要拥有对自身表演的一种自信，不能因为畏惧试镜的结果不好而临场发挥失常，难以展现专业的水准和情绪表达能力，所以做演员的一个很重要的心理素质就是自信。
好的演员要有对自己演技的自信，容貌的自信，传达情绪的自信等，因为这些都是在试镜表演中非常重要的东西，在某些题材的大多数拍摄流程中也有很重要的作用，比如玄幻题材。
面对特效制作的形象，演员在拍摄的过程大多都是抱着道具轻声慢语，温柔抚摸，或者痛骂流泪。如果没有强大的自信作为支撑，自己都会觉得自己神经病。
“试镜第二十九场，第二次。”
云曦握了握汗津津的手心，迅速将标号1的本子撤换到最下面，翻开标号2的那本。上一场是严德音在女校里面跟同伴玩闹的戏份，而这一场就跳到了严德音煽动同族姑娘闹事抗婚的情境。
同样的玩闹戏份，但是却是天真和心机之间的巨大切换，需要演绎出不同的效果。这一段的试镜片段台词总体而言不算太多，只是前期需要眼神和肢体语言的地方要多一些，最后倒是有一大段台词。
表演到尾声的时候，云曦突然憋了一口气，脸上因为缺氧而红潮骤起，眼睛盯着李冉的方向。
这个举动李冉敏锐地注意到了，李冉的眼神闪了闪，手上转动的笔顿了一下。
云曦的视线并没有落下去与李冉的眼神对上，而是看地很远，将试镜台本上极富于煽动性的台词说地铿锵有力，“我们严家的女儿，都是思想自由不输男儿的新女性。封建包办婚姻毒害了多少代人，即便是清政府灭亡了，现在还在束缚着我们，逼迫着我们!难道就这么屈服吗，你们甘心吗……我，绝不甘心!”
话音落下，房间里突然有了一瞬间的寂静。负责试镜的大多数人都没有发出太大声音，只是各自也凑在一处用纸笔写写画画，压低了声音在交流着意见。
刚才瞪了云曦一眼的那个眼睛圆圆的姑娘的反应最直接，原本抱着胳膊的手不自觉地撑在了身前的桌子上，眼睛一瞬不眨地看着她。
李冉的声音又一次响起，“试镜第二十九场，第三次。”
最后一场是严德音决心投身革命的戏，这是角色的第三次转变，其实难度并不算太大。不过云曦依旧没有放松紧绷的神经，仔细聆听着与她对台词的工作人员念着的旁白，没有再看台本，而是直接动了起来，用肢体语言诠释这一部分的情节信息。
严德音是逃出严家的，她用钝刀子割掉了长发，换了一身男装，拿着自己攒下来的路盘缠，在一个星月暗淡的夜晚翻出了高墙，奔向未知的自由。云曦的动作很有力度，并不是那种轻飘飘地摆姿势。如果特技给她手里加上一把钝刀，画面也不会显得违和。