可他为什么拒绝，是梁渊华的意思？
废了这些话，愣是什么也没问到，什么也没得到。
都是千年的狐狸，连程俊卿都是只滑不溜秋的小狐狸。
关键是小狐狸大事上还拎得清，愿意听话。
打量着翁婿俩，曲长河讶于他们的一致对外的团结，也深感这块骨头不好啃。
第145章 《官运》大群戏
到10月中旬, 余寻光终于又回到了邬震启的A组。
从9月1号正式开机至今，《官运》也算进入了拍摄时间的中后期。在接下来的这段日子里，余寻光将同其他演员一起, 在导演邬震启的带领下逐一打磨剧中由会议文戏构成的大群戏。
邬震启今年56岁, 他在拍去年的《贞观长安》之前，就拍摄过诸如《秦扫六合》、《诸子百家》等央视自制历史剧。央视愿意和邬震启多次合作，在于他的优点非常亮眼：他能做到对投资预算的节省，也能做到对大场面戏的完美把控。
虽然不属于知名导演，但邬震启端着央视的饭碗, 一直吃得很香。
现如今, 终于要展露自己的“拿手绝活”，邬震启摩拳擦掌, 好不快活。
与导演的翘首企盼不同，演员们只觉得心累。
《官运》的总篇幅共有40集, 仔细单摘出那些会议戏来计算，需要重点拍摄的场次一共有11场。每场会议的内容都很重要，每场的剧情时长大概在15分钟左右不等，每场戏参与的人员又都有出入，导演对每场会议的每位演员的表现要求又迥乎不同。
这些能在会议里拿出来和各位领导商讨的内容，属于剧情里的重要节点。比如第一场会议戏拍的就是农务长梁鼎盛被抓后，沙省官员们一一开口道出对他的处理办法。这场戏相当于大家的第一次“合照”, 每个人都需要在最短的篇幅里体现出自己的立场和人物的性格，及办事的风格。
剧情在推进，人物在变化，所有人的态度和心迹也在不停的随着局势改变。大家在维持角色人设进行表演的前提下，还要注意微表情和小动作。演员们需要极度清楚自己的角色在每场戏里坚持的立场和主张，以及被剧情影响的人物心情, 从而演出不同的效果。
除了专业压力之外，演员们要承受的来自外界的心理压力也不少。一听说要拍群戏，很多沉浸在各种夸赞声中的演员们都吓得重新审视自己。《官运》的演员阵容太豪华了，有机会露脸的演员们一水的“实力派”。太阳底下，一切邪魔歪道都会退散。圈里人知道圈里事，大家其实都明白，部分受到群众夸赞的“老戏骨”里是有“水分”存在的。有些演员的演技或许好，但绝对不够好。在这种“尖子”扎堆的地方，对比之下优劣更显。部分演员们是真的害怕自己本事不够，哪一场戏没有表现好，在剧播时被单拎出来接受观众们的群嘲。
这种官场戏注定了会被人逐帧拉片，若是被有心人发现谁“掉链子”，那是真的要被刻在耻辱柱上的程度。等到《官运》再一大火，个人水平“差”到全民皆知，说不定还会被舆论影响到往后的职业生涯。
双重压力之下耗费心神，无疑是很折磨演员的。
于是，部分演员们就把统筹当成了“出气筒”，对他统一组织拍摄高难度群戏的决策提出了意见。
邬震启也明白大家的焦虑和顾虑。为了不让这种“怨气”在组里蔓延，他在开始拍摄这组戏之前，特意组织了一场集体晚餐当作动员会。
“我可以负责任的告诉大家，我们导演组是预计花费半个月的时间去仔细雕琢群戏。大家完全不用过于担心。”
邬震启保证，拍这些戏时，他会和编剧朱孟老师全程从旁协助，带领大家磨戏，理解戏，还会请央视制作人过来把关每场戏的质量。
此话一出，演员们的心里好歹是好受了些。
不论别人，余寻光饰演的程俊卿要拍的会议戏就有9场之多，导演编剧若能在旁指导，他的工作也会轻松很多。当然，跟别人比起来，他的表演方向本来就不算困难。那些会议上，程俊卿基于秘书身份，是没有发言权的。他在其中是一个职能性高于功能性的角色。他全程只是拿着一支笔，一个本子，坐在纪宗海身后手动做着会议记录。
之所以不用电子档，是因为出自秘书长之手的会议记录事后是要得到省务长纪宗海、副省务长梅良生，外加法务厅厅长曲长河三人签字确认，然后放入档案室留存的。后续监察单位若是有需要查案，这些纸质文件都是强有力的“证据”。
这个规矩自然不能是纪宗海规定，而是出自联邦政府的《官员行事守则》。
扮演一个“会议记录员”是很轻松的事，但作为有追求的演员，余寻光绝对不打算轻松的演。
要是镜头一晃，扫过来，余寻光饰演的程俊卿居然在发呆，那样的画面播出去多难看啊。
哪怕是做背景板，余寻光也要投入角色，投入环境，让程俊卿在属于他的世界发光发热。
他没有台词，导演甚至都不会把重点放在他身上。他的镜头也不会很多，他的发挥更是有局限性，余寻光便打算把自己真的化为一个“秘书”，把自己的每一面都展露得正确，以不变应万变。
别忘了，余寻光有做秘书的“经验”。
很快，开始排戏。拍摄的第一天，余寻光使用这种方法，感觉良好。
他还得到了编剧老师朱孟的夸赞：“我在镜头里打量，你看起来好像就是一个真真正正的秘书。”
那是一种玄之又玄的感觉。就像当老师有当老师的样，当医生的有当医生的样……一个人长久的在一个行业里干，时间长了，被腌入味了，哪怕没有在职业场所穿着职业装，大家也能够一眼看出你的职业属性。
朱孟就觉得，《官运》剧组里部分饰演官员的演员，演技好是好，就是没有当官的样。
比如说叶峻深饰演姚方丘。出于角色特质，他的表演就处于又像警察，又像法官的尴尬阶段。
《官运》里“监察小组”的设定相当于现实生活中的“纪wei”，不穿那身行政夹克，叶峻深西装革履的演起来真没那个味儿。
已经发现自己表演上存在的问题，叶峻深感到十分沮丧。
他一直有在强逼着自己进入角色，可惜效果欠佳。去年，他在演完唐太宗李世民后，由于过于代入角色，为了缓过来劲，他没接任何工作，在家里调养了半年。好不容易把身上那股喜欢使唤人的封建皇帝味儿祛了，现在又让他来演高官，他有时会处于一种精神割裂的状态。他知道是自己的状态出了问题，然而《官运》的架子拉的太大了，他又是男主角，根本不能够让剧组停工等他。这时，再遇到比他发挥稳定的章晔，再看到尤为亮眼的余寻光，他心里不由得更加着急。
叶峻深的问题，是心理原因造成的个人表现能力问题，除了他自己之外，没有人能够帮到他。邬震启知道这位“影帝”的真正水平不止如此，可就像考神也有发挥失常的时候，叶峻深在压力下日渐憔悴，一脸承受了巨大压力的模样。邬震启不忍把这位优秀演员逼得太狠，便没多说，只能教他拿腔作调，再通过镜头角度，弥补演员的缺陷。
一个优秀的导演，是能够通过自己对镜头的运用能力，为演员扬长避短的。
当然，不是所有人都值得邬震启这么费心。
在片场中，邬震启也会像其他导演一样骂人。
只是他骂的不是演员——这一个个的影帝视帝，影后视后，既是知名演员又是实力派，算起来都是各大剧团、各大公司宝贝得不行的台柱子。他邬震启一个臭导演，算哪根葱？顾及到各位的面子，他自然不会当场挂脸。他在《官运》中拍官场，自己也学会了“官场”中的人情世故。他惯会用一招指桑骂槐——演员出错了，他就去骂剧组的工作人员，如此绵里藏针，隔山打牛。
工作人员是他团队里的自己人，他们都知道导演不是在骂自己，挨了两句火气，也不上心。
从人性的劣性根出发，在自己“挨骂”时能够看到那些知名演员脸上露出尴尬的模样，吃瓜都能吃爽。